Francofaune

October 02–06 2024
Action WBM
Bruxelles (BE)

Les artistes de Wallonie
et de Bruxelles

Chaton Laveur
Chaton Laveur
Chaton Laveur, duo sauvage et instinctif, incarne une kraut-pop minimaliste, brute et authentique. Se repaissant de mélodies légères et enivrantes, il trace son chemin au plus court, jonché de rythmes répétitifs et de sonorités analogiques. Ses douces voix françaises, tout en dévoilant une part d'ombre, font écho à son nom énigmatique. [MAJ le 19/11/24]
Garance Midi
Garance Midi

Garance Giang Vo a grandi entre la France et le Vietnam, fortement marquée par les différences entre les deux pays. Depuis l'enfance, elle joue du piano et écrit des petites chansons dans sa chambre comme on écrit dans un journal intime. C’est personnel, un peu secret, en tout cas pas destiné aux yeux et oreilles des autres. Cette activité confidentielle se poursuit au gré des étapes de la vie de Garance qui entame des études supérieures en langues, littératures et civilisations d'Asie Orientale à Paris, avant de déménager à Bruxelles en 2019 pour étudier le cinéma d'animation. Dans le cadre de ses études à La Cambre, elle est amenée à produire des musiques pour accompagner ses films d’animation, puis se met rapidement à composer pour les films de ses camarades de classe. En parallèle, elle rencontre des amis de la scène musicale Bruxelloise : Anatole Damien, Romain Rouserez, Ari Rodriguez, Gaspard Sicx (qu’on retrouve dans les groupes Super Gum, Robbing Millions, Fievel is Glauque, Whoman, Minuscule Musique, Electronic Pancakes) ainsi que Melissa Vera Magallon et Daria Meszaros. Elle leur partage les chansons qu'elle a écrites ainsi que les musiques qu'elle a produites pour les films d'animation. Ces amis en question lui proposent de faire de la musique ensemble et de retravailler ces chansons. En novembre 2021, dans le cadre du diplôme d'animation, iels produisent donc ensemble un premier EP « Pelles et Perceuses » avec des chansons composées par Garance et des arrangements fait toustes ensemble, en 5 jours dans la cave d'une amie. À la base, l'idée était donc de faire un petit EP que Garance animera pour son diplôme de fin d’études. Mais de fil en aiguille, cette première sortie sous le nom Garance Midi les mène à une sélection au concours du F dans le Texte en janvier 2022. Préparation pour un premier concert, stress, trac, répétitions… Arrivent rapidement d’autres propositions de concerts, et la musique prend de plus en plus de place dans la vie de Garance, pour éclipser petit à petit le cinéma d'animation.

GROS COEUR
GROS COEUR

Sur des fleuves tropicaux, des cascades psychédéliques et des océans d'amour, GROS COEUR trace toutes voiles dehors dans son yacht 5 étoiles. Mélodies acides, grooves exotiques, dancefloors enfumés et amplis en fusion sont de la croisière. Bientôt une escale dans ta ville ! Finaliste du concours "Du F dans le Texte" au Botanique (Bruxelles), GROS COEUR y a attrapé une multitude de prix, de sessions d'enregistrement, des jours de résidence et des concerts prestigieux.

Jean-Paul Groove
Jean-Paul Groove

Jean-Paul Groove, c’est de la musique sans compromis. Son prochain EP « Violent Party Music » définit une nouvelle esthétique de la musique électronique jouée par une guitare, une basse et une batterie. En mélangeant des influences de musique purement électronique et des sonorités électro-acoustiques comme Jojo Mayer and Nerve ou The Prodigy, Jean-Paul Groove se fait sa place dans la nouvelle scène musicale bruxelloise, aux côtés de groupes comme Echt! ou Tukan. Leur show live est un shoot d’énergie à ne pas manquer !

ROZA
ROZA

Entre subtiles ondes sonores, réactions chimiques et doux frissons, l'univers de ROZA réagit aux vibrations d'une actualité chamboulée à travers des textes poétiques et engagés. Mélange de sonorités électroniques (loops) et d'instruments acoustiques (banjo - guitare - n’goni), la musique met la chanson française en relation avec le jazz, les légendes du folk et les traditions du vaste monde. Accompagnée par le multi-instrumentiste Hadrien Pierson, ROZA profite de ses chansons pour déclamer son désir de révolte, son immense petitesse, mais aussi son obsession pour la beauté des choses simples.

Zedie
Kel Assouf

La pop en français manque d'artistes noirs et queer? Zedie, belgo-nigérian à la voix de velours, compte bien y remédier. Son prénom, originaire du peuple Epie-Atissa et qui signifie "Attends, et tu verras", en dit d'ailleurs beaucoup sur ses ambitions. Depuis sa chambre d'adolescent, il raconte la mélancolie, l'amour et le deuil sur fond de soul et de jazz habités.

zonmai
zonmai

zonmai est une artiste française de 22 ans originaire de la côte basque. En 2020, la native de Bayonne débarque à Bruxelles prétextant l’envie d’entrer en école d’art. Elle lance en réalité sa vraie aventure, réussir dans la musique au plus près des artistes qui l’inspire. Active depuis quelques années sur SoundCloud, elle se fait de plus en plus remarquer. Ce qui lui vaudra sa première signature avec le label indépendant, Bleu Music. zonmai assume le fait de rapper mais à l’instar de sa génération, ses influences sont décomplexées. Dans sa playlist on passe de la pop, à la plug, au rock ou encore la variété. Sa musique n’est pas seulement le fruit de son amour pour le rap et ses dérivés mais aussi celui d’une imagination singulière, naïve, parfois sanglante. Après avoir expérimenté de sa chambre, elle a passé un cap en proposant des projets carrés et pro. zonmai impose son rythme. Son style est un concentré de l’esthétique Y2K de Britney Spears allié à l’attitude de 50 Cent. Son EP d’introduction, «Cool Kiss», sorti le 16 décembre 2022, marque parfaitement son univers avec trois titres colorés et bien décidé à vous donner envie d’en avoir plus. Son deuxième EP «Oula», sorti 6 mois plus tard, vient étendre le spectre de son univers.

Golgoth
Golgoth
  • rap belge
  • rap liegeois
Originaire de la Belgique, Golgoth impose sa présence dans l'univers hip-hop. Avec un style ancré dans le rap belge et liégeois, le groupe puise son inspiration dans le hip-hop contemporain pour créer une musique qui résonne dans l'âme. Leur nom évoque les géants de la mythologie, un symbole puissant qui résume leur approche de la musique : imposante, inébranlable, indomptable. Un jeune groupe certes, mais avec un son qui évoque la maturité et la détermination. Golgoth, un nom à retenir dans le monde du hip-hop. [MAJ le 19/11/24]
Ariel Tintar
Ariel Tintar
Ariel Tintar, parfois connu sous le nom d'Ariel Ariel, est un artiste français qui crée une passerelle musicale entre l'Occident et les Caraïbes, entre le moderne et le classique. Il évoque des émotions profondes à travers ses compositions en français et en créole, fusionnant l'acoustique et l'électronique pour créer une pop précieuse et élégante. Ses œuvres, inspirées par ses voyages à travers le monde, notamment en Martinique, à Paris, au Maroc et à Brasilia, sont un délice pour les sens. Dans sa musique, il dénonce le racisme et les mensonges du passé, tout en célébrant les amitiés qu'il a nouées en cours de route. Ariel Tintar est un artiste qui avance librement, se rapprochant toujours plus de son identité authentique. [MAJ le 19/11/24]
Bilou
Bilou
"Bilou, un mystère musical à l'identité voilée. Sans patrie revendiquée ni genre défini, Bilou est une énigme sonore, une page blanche musicale qui titille l'imagination. Les émotions évoquées par Bilou sont aussi variées que le sont ses auditeurs. Un artiste universel, un voyage sans destination." [MAJ le 19/11/24]
PERITELLE
Kel Assouf
PERITELLE, un mystère musical qui transcende les frontières. Leur origine est inconnue, tout comme leur genre musical, laissant place à une interprétation libre et à une curiosité insatiable. Leur image, à l'esthétique intemporelle, est le seul indice tangible de leur existence. Le silence de leur biographie réveille en nous une soif d'exploration, telle une recherche de trésor musical. PERITELLE, un nom qui évoque l'inconnu, l'indéfinissable, le transcendant. [MAJ le 19/11/24]
CHARLES
CHARLES
  • belgian pop

Il n’aura donc fallu que son premier single ‘Wasted Time’ à Charlotte Foret pour s’imposer et se faire un nom, Charles. À 20 ans seulement, la jeune chanteuse belge se livre totalement dans son premier EP en abordant des thèmes autobiographiques et universels sur des sonorités pop alternative, indie rock et parfois même stoner. Entre douceur et aspérités, cet EP est à l’image de Charles, insaisissable, à contre-courant, ne se limitant pas à un seul genre, un véritable oxymore.O n retrouve dans les 6 plages, ce qui fait désormais sa signature: une voix unique et multiple, profonde et sombre mais aussi aérienne et lumineuse. Écouter ‘Falling While Rising’, c’est refuser un seul état, c’est à la fois l’ascension et la chute, ce qui fait que nos existences ont du sens: tomber, se relever, recommencer

White Corbeau
White Corbeau
White Corbeau, artiste alternatif français, troque ses plans d'architecte pour les partitions musicales. Son chant, à la fois sensible et puissant, nous plonge dans un océan d'émotions, créant un instant de communion profonde. À travers son projet en trois chapitres, "Release Mode", il nous dévoile son regard sur le monde, mêlant expériences et ambitions. Son but : déverrouiller les chaînes de notre esprit. Un Corbeau blanc qui vole vers l'avenir. [MAJ le 19/11/24]
Pierres
Pierres

Pierres c'est le projet solo de Pierre Leroy, tout droit sorti de nulle part. Dès son lancement début 2019, le Bruxellois d’adoption fait mouche, séduit le Canada et se hisse finaliste des concours Du F. dans le texte et Parcours Francofaune. Sa spontanéité surprend, son ingénuité séduit. Débarrassé de tout compromis, ce multi-instrumentiste et comédien fait des chansons popettes décomplexées et intimes, devient réalisateur quand il faut les mettre en image, illustrateur lorsqu’il décide que son premier disque serait un livre de dessins.

Le Lou
Le Lou
Sans informations précises à utiliser pour l'élaboration d'une biographie détaillée, je peux uniquement vous fournir le nom du groupe : 'Le Lou'. [MAJ le 19/11/24]
Louise Barreau
Louise Barreau
Originaire de Belgique, Louise Barreau se distingue en tant qu'autrice, compositrice et interprète. Son univers musical est un mélange d'onirisme pop et de teintes jazzy, un monde lunaire où l'on se perd volontiers dans des karaokés infernaux. Louise chante l'amour, les drames et la poésie de sa vie, pénétrant le cœur de son auditoire avec une justesse déconcertante. Plonger dans son âme n'est pas anodin, c'est une expérience intense et bouleversante. [MAJ le 19/11/24]
Nsangu
Nsangu
[MAJ le 19/11/24]
Charlène Darling
Charlène Darling
  • french psychedelic
Charlène Darling, l'étoile montante de la scène musicale française, nous enchante avec son mélange audacieux de pop, de rock psychédélique français, de folk et de musique européenne traditionnelle. Née en 1988, cette artiste féminine dégage une énergie vibrante et une passion qui transparaissent dans chacune de ses "mixtapes saisonnières", comme elle aime les appeler. Ses chansons sont des déclarations d'amour poétiques, imprégnées de la beauté de chaque saison. Avec Charlène Darling, attendez-vous à un voyage musical émotionnel à travers les paysages sonores de l'Europe. [MAJ le 19/11/24]
Maï Ogawa
Kel Assouf
Maï Ogawa est une artiste qui émane du Japon, pays connu pour son harmonie entre tradition et modernité. Son style s’inscrit dans la pop, avec une inclinaison notable vers le mainstream, tout en flirtant avec des nuances de jazz fusion. Son œuvre est une danse délicate entre l'accessibilité et l'expérimentation. Elle incarne cet esprit japonais, où le futur embrasse le passé, où l’innovation côtoie la tradition. Maï Ogawa, une voix emblématique de l'archipel nippon. [MAJ le 19/11/24]
MHO
MHO
'MHO', une formation musicale française, marie avec audace les registres du hip-hop et de l'électronique. Leur voix hypnotiques servent une poésie vibrante, qui puise sa force dans un univers rap à la fois poétique et puissant. Influencée par des figures emblématiques de la scène urbaine, à l'instar de Zinée et Lala &ce, MHO n'hésite pas à se nourrir d'inspirations plus rock ou électro, telles qu'Izïa ou 070 Shake. MHO, une fusion musicale audacieuse et captivante. [MAJ le 19/11/24]

Activités professionnelles

Le festival FrancoFaune fait son retour pour une onzième édition, du 2 au 12 octobre 2024 ! Au programme: le meilleur de la scène francophone émergente (belge, mais aussi française, québéco-canadienne et suisse), tous styles confondus mais aussi des lieux tantôt installés, tantôt insolites ainsi qu'une série d’activités dédiées (rencontres, apéros, surprises…). Le festival invitera également une sélection de professionnel·les venant de Belgique, France, Suisse ou Canada.

Les journées pros se concentreront du mercredi 2 octobre au dimanche 6 octobre 2024. A noter qu'un apéro organisé par WBM est prévu le jeudi 4 octobre à partir de 18h à Pianofabriek.

Parmi les artistes de la Fédération Wallonie-Bruxelles programmé·es, on retrouvera cette année Garance Midi, Chaton Laveur, Gros Coeur, une carte blanche à Jean-Paul Groove (avec Peet, Charles ou encore Julie Rens), ROZA, Zedie, zonmai, Gabrielle Verleyen, Golgoth, Adam La Nuit, Ariel Tintar, Bilou, Peritelle, An Pierlé & La Lumière, Le Lou, LEM, Louise Barreau, Maï Ogawa, MHO, Nsangu, Ostinato Blues, Thomaslovefashionverviers, Vakah Profana, Wen DJ ou encore White Corbeau.

Pour rappel, FrancoFaune visitera des salles mythiques (Le 140, le Botanique, le VK, le Brass,...), des centres culturels parmi les plus dynamiques de la capitale (La MC NOH, le Pianofabriek), des petits lieux débordant de charme (le Jardin de ma Sœur, La Maison poème), mais aussi un musée (le MIMA) et encore plein de surprises. À Liège, il investira notamment le Hangar.

Francofaune

Quand la musique francophone se réinvente. Quand elle s’offre une nouvelle jeunesse dans une programmation actuelle et surprenante. Le Festival FrancoFaune, c’est 10 jours de musique en français. Une cinquantaine de concerts, dans plus de 20 lieux bruxellois, au mois d’octobre.

Donner place aux « espèces musicales en voie d’apparition ». Faire se côtoyer des piliers de la chanson française et des groupes émergents qui rafraichissent la tradition.

Le Festival s’enracine dans les quartiers bruxellois. Il se déroule dans des lieux qui ont pignon sur rue, mais aussi, et surtout, il défriche et s’immisce dans les petits espaces confidentiels de la capitale. Une façon de redécouvrir Bruxelles.

Éditions précédentes