“Collectif de musiciens bruxellois issu du classique et de l’ambiant, fondé par Margaret Hermant et Neil Leiter. Depuis les années 2000, j’écoute finalement assez peu de musique néo-classique et pourtant ça fait du bien. Ça éveille la curiosité et donne envie de se replonger dans ses classiques. À l’image de « Whistful Breath », cette belle balade méditative, comme un rêve éveillé où surgissent furtivement quelques noms: Mahler, Arvo Pärt, Penguin Café Orchestra, Max Richter ou Nils Frahm”. Gilles Vanneste

“Le pape discret de l’underground électronique bruxellois depuis vingt ans. Tout ce qu’il fait est intéressant”. Gilles Vanneste

“Voix ample, pure, boucles de sons, incantations,… : découverte de l’univers sonore électro-acoustique enveloppant de la compositrice et chanteuse Laryssa Kim, italo-congolaise installée en Belgique. Elle a sorti un deuxième EP fin décembre. Expérimental et assez fascinant”. Véronique Laurent

“Des textes de questionnements et d’inspiration littéraire -L’art de la joie, le titre de son dernier album, est celui du roman phare à l’incroyable parcours de l’autrice italienne Goliardo Sapienza-, du spoken word, de l’énergie à revendre : j’aime beaucoup l’engagement sincère et le souffle stimulant de la belgo-italo-congolaise Joy Slam, appartenant à cette scène du slam qui me semble en pleine explosion”. Véronique Laurent

“25 artistes (issus de milieux musicaux différents) de la Fédération Wallonie Bruxelles rassemblés autour de la voix pop et girly d’Elia Rose. Un chouette retour sur la période de confinement qui a rendu pas mal d’artistes prolifiques et inventifs!”. Hélène Defosse

« Autrice, compositrice, interprète, Iliona a 19 ans, vient de Bruxelles. Elle a notamment collaboré avec Ana Diaz, dont elle a composé la majorité des productions. Rattrape-moi est seulement son 2e titre solo, ballade electro-soul lo fi à la James Blake”. Laurent Hoebrechts

"Manu Louis est un ovni musical, un artiste prolifique qui n’a pas attendu la période de confinement pour se réinventer, avec des collaborations toujours hyper variées, avec des artistes visuels tels qu’Escif & Systaime, le grand ensemble de musique de chambre de Garrett List : Orchestra Vivo, l’auteur compositeur chinois Song Yuzhe (Dawanggang) ou plus récemment, les musiciens électroniques Front de Cadeaux & Too Smooth Christ. Sa musique mélange haute et basse cultures dans des associations provocatrices. Il explore les scènes du monde entier en solo accompagné de son village d’instruments (et tout tient dans une valise!)". Hélène Defosse

”Pour le mélange audacieux et réussi de post-techno et de musique concrète, avec un son propre et précis. J’avais entendu parler d’elle depuis plusieurs années sans entendre la musique. Là je découvre et je trouve ça vachement bien”. Sylvain Chauveau

”Ca fait très longtemps que je me passionne pour les tentatives de perversion de la pop music, les petites torsions du genre vers des territoires peu prévisibles. Avec ce beau titre de Monolithe Noir je suis bien servi. J’aime tout l’album, d’ailleurs. Et Peter Broderick, en plus d’être un très bon musicien et compositeur, est un excellent chanteur – qui figurera aussi sur mon prochain opus de détournement du format chanson”. Sylvain Chauveau

"C’est le morceau le plus ambient, le plus étrange de son dernier album Blurred, sorti pendant le confinement. Les basses sont très rondes et chaudes, ça donne une impression de flotter dans un cocon tiède, et  ça renvoie bien au visuel de l’album, simple et sensuel". Angelina Tirard

"Je fais une fixette sur les créations de Ben Bertrand, qui était d’ailleurs programmé l’an passé au Schiev. Les motifs répétitifs hypnotiques, le son de la clarinette basse, tout ça donne un rendu assez mélancolique qui, en même temps, est très apaisant". Angelina Tirard